Entrevista : Emmanuel Andrivet y la innovación en gafas 3D

Parisee -. : ¿Cómo te convertiste en diseñador de gafas? ¿Puedes resumirnos tu trayectoria?

E. Andrivet : Comencé mi carrera en 1988 como óptico en Burdeos. La tienda ofrecía un servicio de reparación, y rápidamente me interesé por la fabricación y los procesos técnicos. Aprendí sobre la marcha, especialmente de un maestro artesano, “Meilleur Ouvrier de France” (Mejor Artesano de Francia), que trabajaba con nosotros.

Más tarde, me mudé a París alrededor de 1991 para convertirme en gerente de tienda. En esa época, la llegada de los sistemas de seguros médicos transformó por completo la profesión de óptico. Pasó de ser un servicio a convertirse en un gran negocio, y no me sentí identificado con este nuevo enfoque. Me aburría.

Fue entonces cuando empecé a diseñar gafas, incluyendo un modelo sin tornillos hecho con hilo de titanio. Presenté mi idea a Maurice Timon, fundador de la marca Minima. Le gustó mi proyecto y compró mi diseño por un buen precio. Esto me animó a seguir diseñando modelos para otras marcas. A pesar de los desafíos, continué adelante.

Hacia 1994-1995, empecé a interesarme y formarme en tecnología 3D. Este nuevo proceso me permitió ahorrar mucho tiempo al proponer diseños a las marcas.

Parisee -. : ¿Con qué grandes marcas europeas has colaborado?

E. Andrivet : A lo largo de los últimos treinta años, he trabajado con numerosas marcas como Minima, Vincent Kaes (cuyo lanzamiento apoyé), Zen Barcelona, Gold and Wood, Cartier, Boucheron y Montblanc.

En cada proyecto, visitaba las fábricas para entender los procesos de producción, aprender lo que era factible y determinar los costes.

Parisee -. : Háblame de tu colaboración con Yohji Yamamoto. ¿Cuánta libertad creativa tienes al trabajar para una casa de moda tan prestigiosa?

E. Andrivet : Llevo trabajando con la marca cuatro años bajo un acuerdo de licencia, y disfruto de total libertad creativa, sin un briefing específico.

Las colecciones de Yohji Yamamoto suelen presentar diseños drapeados y una fuerte influencia de la cultura tradicional japonesa.

Para esta colaboración, me sumergí profundamente en la cultura japonesa, especialmente en el teatro, inspirándome en temas como los cerezos, las espadas y los kimonos. ¡Funcionó muy bien!

Parisee -. : ¿Puedes describir un modelo de esta colaboración del que te sientas especialmente orgulloso?

E. Andrivet : Voy a mencionar dos.

Primero, el modelo «Look 1» inspirado en las raíces de los cerezos, fabricado en una fábrica japonesa con un proceso único de inyección de titanio. Es una reinterpretación del diseño del misal. El diseño de raíces comienza en la bisagra y avanza por encima de la ceja. El resultado fue impresionante, con tres variaciones que tuvieron un gran éxito.

El segundo es una serie titulada Looks 10/11/12. Esta serie está hecha a mano con acetato facetado en Japón, donde el acetato se corta como un diamante. Cada bisagra es única, ninguna es igual, incluso los tornillos. Todas las piezas fueron diseñadas específicamente para esta colección. Para esta serie, me inspiré en la artesanía japonesa. El diseño frontal recuerda a la carpintería tradicional, mientras que la estructura metálica de las patillas imita un diseño de espada de Damasco.

Parisee -. : ¿Eres un pionero en el uso de la tecnología 3D en el diseño de gafas? ¿Puedes hablarnos de este enfoque innovador?

E. Andrivet : Todas las grandes fábricas ya están equipadas con impresoras 3D para la creación de prototipos. Esto permite producir un prototipo en cinco horas, en lugar de las dos o tres semanas que requieren los métodos tradicionales. Los fabricantes también han comenzado a usar esta tecnología de forma puntual para crear pequeñas piezas que son muy difíciles de realizar mediante el mecanizado convencional.

La fabricación aditiva reemplazará progresivamente los métodos sustractivos. Muchas marcas ya utilizan la impresión 3D. Por ejemplo, es la técnica empleada para integrar cámaras en la nueva generación de gafas inteligentes.

La impresión 3D también garantiza tiempos de ejecución muy rápidos. Esto ofrece perspectivas muy prometedoras en el ámbito humanitario. En colaboración con una asociación, estoy trabajando en un proyecto de gafas que podrían fabricarse in situ en países donde el acceso a servicios de salud es muy difícil debido a la pobreza o la guerra. Gracias a la impresión 3D, es posible recrear una montura en pocas horas. Pronto, también será posible imprimir las lentes. ¡Está avanzando rápidamente!

Parisee -. : ¿Qué formas han marcado más la historia del diseño de gafas, según tu experiencia?

E. Andrivet : Existen unas treinta formas de lentes o monturas «usables». Más allá de esa cifra, los diseños tienden a volverse extraños, retorcidos y difíciles de vender. Dentro de este rango, es más interesante explorar lo que se puede hacer con los elementos circundantes.

Actualmente, varios creadores están proponiendo ideas muy interesantes al adoptar un enfoque artístico en el diseño de gafas. Me gustaría destacar los elegantes trabajos de VAO, Rigards y Factory 900, así como el trabajo en cuero de Lucas de Staël.

Parisee -. : ¿Qué representa la gama alta en el diseño de gafas?

E. Andrivet : Hoy en día, la gama alta está representada por marcas como VAO o Rigards, ya mencionadas. También pienso en Lotos Eyewear, que crea piezas únicas en oro o plata maciza, Hoet Design, que trabaja con titanio impreso, o Alexanian, que diseña piezas únicas en oro macizo.

Por mi parte, también me he lanzado al mercado de alta gama con la marca Andrivet. Creamos piezas exclusivas, solo por encargo, con precios que oscilan entre 1.500 y 5.000 euros. Son diseños excepcionales que aspiran a la perfección.