La nouvelle génération de lunettes connectées développée par Meta avec Ray‑Ban introduit un écran couleur dans la lentille, une caméra 12 MP, un système audio immersif, un assistant vocal IA et un bracelet de commande gestuelle. Une proposition technologique intégrée dans un design optique grand public, marquant une étape clé vers l’informatique visuelle embarquée. Que […]
Du Bronx à Milan : la naissance d’une icône gonflée
L’histoire des Wayfarer Puffer commence loin des studios milanais. C’est à Harlem, berceau artistique et identitaire de Rocky, que le projet prend racine. La campagne de lancement, photographiée dans les rues du quartier, capture cette tension entre élégance et brutalité : des visages anonymes, des graffitis en fond, et cette monture aux volumes exagérés, gonflée comme une doudoune de mode.
Ce design n’est pas anodin. L’effet puffer, inspiré de la mode outdoor et des vestes matelassées, transpose dans la lunette la même idée de protection et d’exagération. Ray-Ban, connu pour ses lignes rigides et classiques, accepte ici une déformation volontaire : les contours s’arrondissent, les branches se musclent, la silhouette prend du relief. C’est une réinterprétation physique de l’audace — celle du hip-hop des années 2000 autant que celle du luxe italien de 2025.
La Wayfarer Puffer Black en incarne la version la plus pure : une monture noire sculptée, élégante, ancrée dans la tradition du design Ray-Ban mais traversée par une énergie urbaine. Les déclinaisons Red, White, Pink, Blue, Green et Yellow en amplifient la portée visuelle, chacune exprimant une humeur différente : puissance, futurisme, espièglerie, confiance. Ces couleurs saturées font écho à la mode actuelle des palettes éclatantes, popularisées sur les podiums de Milan et de Paris.
La vision d’A$AP Rocky : faire du design un manifeste culturel
Depuis le début de sa carrière, A$AP Rocky a toujours brouillé les frontières entre musique, art et mode. Avec Ray-Ban Studios, il ne se contente pas d’apposer son nom : il crée un langage visuel. Sa mission ? Transformer la Wayfarer, objet pop du XXᵉ siècle, en une icône du XXIᵉ siècle connectée à la rue et à l’art.
Dans une interview donnée lors du lancement, il confiait :
« Voici la Puffer, ma toute première interprétation du style Wayfarer. C’est ma manière de gonfler l’héritage. »
Le mot est choisi : gonfler comme une métaphore du renouvellement.
Sous sa direction, Ray-Ban quitte le registre du vintage pour celui du design expérimental. Les lignes se courbent, les logos se parent d’or, les textures deviennent tactiles. Rocky insuffle une sensualité physique aux lunettes : elles ne se portent plus, elles se vivent.
Cette approche rejoint l’évolution du luxe actuel : la recherche du statut émotionnel plutôt que du simple prestige. Porter une Wayfarer Puffer, c’est afficher une appartenance — celle à une génération qui valorise la créativité, la mixité et la confiance en soi.
Une montée en puissance : du Met Gala à Cannes
Avant même sa sortie officielle, la Wayfarer Puffer avait déjà marqué les esprits. Lors du Met Gala 2025, A$AP Rocky est apparu avec une version unique, fabriquée à la main en Italie : logo surdimensionné en or 18 carats, incrustations de diamants naturels et de pierres précieuses, rivets sertis. Cette pièce, estimée à plusieurs dizaines de milliers d’euros, a instantanément propulsé la Puffer dans la sphère du streetwear de luxe.
Quelques semaines plus tard, selon le dossier de presse officiel, l’artiste aurait organisé une soirée privée à Cannes, sur un yacht, pour présenter la collection européenne. La présence d’artistes, stylistes et influenceurs y aurait confirmé la dimension culturelle du projet. Ce n’était plus seulement une collaboration : c’était une rencontre entre la mode et la musique, une extension de la scène hip-hop dans le monde du design.
Cette mise en scène rappelle les débuts de Virgil Abloh ou de Pharrell Williams dans la mode : transformer la créativité urbaine en moteur d’innovation pour les grandes maisons. Ray-Ban, institution fondée en 1937, trouve avec Rocky son premier directeur créatif externe. Un pari risqué mais payant : en quelques mois, la marque est redevenue conversationnelle, citée dans la presse lifestyle et sur TikTok.
Wayfarer Puffer : du produit au symbole
Le succès de la Wayfarer Puffer tient à sa double lecture. D’un côté, c’est un produit concret : monture italienne, finitions haut de gamme, dégradé coloré précis. De l’autre, c’est un symbole générationnel.
La campagne tournée à Harlem met en scène non pas des mannequins, mais des habitants et artistes du quartier : peintres, musiciens, skateurs. Chaque regard derrière la monture raconte une histoire — celle d’une communauté créative souvent imitée, rarement représentée avec authenticité dans la mode de luxe.
En choisissant de tourner “chez lui”, Rocky affirme que la mode n’a plus besoin de s’exiler pour être universelle. Harlem devient un studio à ciel ouvert, un lieu où la culture street dialogue avec l’esthétique italienne. Cette tension, entre ancrage local et portée globale, est au cœur du projet Wayfarer Puffer.
De la Puffer à la Next Generation : la suite du mouvement
Le succès de la Wayfarer Puffer a ouvert la voie à une seconde phase du partenariat Ray-Ban × A$AP Rocky.
En juillet 2025, la marque a présenté la collection Next Generation, composée des modèles Ultra Wrap 001, 002 et 003. Plus futuristes encore, ces montures se distinguent par leur forme enveloppante et leur structure monobloc.
Cette évolution montre que la Puffer n’était qu’un début : un manifeste, une expérimentation. La “Next Gen” poursuit l’idée d’un design audacieux mais fonctionnel, fusionnant innovation technique et culture hip-hop. Là où la Wayfarer Puffer évoquait la doudoune, la Next Gen parle de vitesse, de mouvement, de technologie portable.
Pour Ray-Ban, cette continuité illustre un repositionnement stratégique : sortir du territoire du “classique intemporel” pour devenir une marque-média, capable d’inspirer autant les créateurs que les consommateurs.
Le street couture comme nouvelle norme
Le terme street couture décrit à la perfection ce que représente la Wayfarer Puffer.
Rocky ne cherche pas à opposer la rue et la haute couture : il les fusionne. Les volumes exagérés rappellent Balenciaga ou Moncler, tandis que le storytelling s’enracine dans la rue new-yorkaise. Cette hybridation parle à une génération qui ne se reconnaît plus dans les codes figés du luxe.
Le succès médiatique et commercial des Wayfarer Puffer témoigne d’un basculement : les collaborations entre artistes et marques ne sont plus des coups marketing, mais de véritables plateformes d’expression culturelle.
La monture, autrefois symbole du cool hollywoodien des années 1950, devient aujourd’hui l’étendard d’une esthétique inclusive, fluide et globale.
Rocky a su faire de Ray-Ban une marque vivante : chaque couleur, chaque forme, chaque campagne respire sa vision.
Avec la Wayfarer Puffer, A$AP Rocky signe bien plus qu’un produit : il orchestre une réinvention culturelle. En gonflant les contours d’une icône, il a redonné souffle à une maison presque centenaire, prouvant que l’héritage et la modernité peuvent coexister dans un même geste.
De Harlem à Milan, de la rue aux podiums, la Puffer incarne une nouvelle définition du luxe : expressive, inclusive et ancrée dans le réel.
Et si Ray-Ban a toujours protégé les regards, la Wayfarer Puffer, elle, regarde vers l’avenir.
